Module 3 — Across the Curriculum — 4 — стр. 54

🔊 Painting styles
Стили живописи
🔊 Cubism
Cubism was a popular painting style from around the 1900s. Pablo Picasso and Georges Braque were two 1) famous Cubist painters. They used Cubism to show people a new way of 2) seeing the world. They looked at an object or person and broke it down into shapes. Then they put these shapes back together to make a picture which represented the 3) original object even though it may not look very much like it anymore. They used shapes such as rectangles, cylinders and cubes. Most of their paintings were dark and used dull colours like grey and brown. This makes the painting seem to have many layers and so it can be seen from a number of 4) different viewpoints.
Кубизм
Кубизм был популярным стилем живописи примерно в1900-х годах. Пабло Пикассо и Жорж Браке были двумя известными художниками-кубистами. Они использовали кубизм, чтобы показать людям новый способ увидеть мир. Они смотрели на объект или человека и разбивали его на фигуры.Потом,они собрали эти фигуры вместе, чтобы сделать картину, которая представляла оригинальный объект, хотя онможет быть, больше и не был похож на себя. Они использовали такие формы, как прямоугольники, цилиндры и кубы. Большинство их картин были тёмными и тусклыми, использовались такие цвета, как серый и коричневый. Так создается впечатление, что картина имеет много слоев и поэтому ее можно увидеть по-разному.
🔊 Surrealism
5) Artists such as Salvador Dali and Rene Magritte painted in the Surrealist style that was at its most popular from the 1920s to the 1960s. Surrealist paintings always have an element of surprise in them. They put strange images and ideas together to create strange 6) representation of things. The Surrealists painted images and ideas from their dreams and their imagination. They often used bright colours to create an even 7) bigger impact and always showed people and objects in new and 8) unusual ways.
Сюрреализм
Такие художники, как Сальвадор Дали и Рене Магритт, писали в стиле сюрреализма, который был наиболее популярным с 1920-х по 1960-е годы. Сюрреалистические картины всегда имеют элемент неожиданности. Они соединяют странные образы и идеи вместе, чтобы создать парадоксальное представление вещей. Сюрреалисты воплощали в картинах образы и идеи из своих снов и воображения. Они часто использовали яркие цвета, чтобы создать даже большее воздействие и всегда показывали людей и объекты новыми и необычными способами.